Approcher l’œuvre d’Arnaud Vasseux en se concentrant sur cette catégorie particulière des sculptures de grandes dimensions en plâtre non armé qu’il désigne du terme générique de Cassables, et dont les premiers exemples datent de 2004 (Homo Bulla), c’est se confronter, certainement, à son aspect le plus singulier, puisqu’il s’agit de se résoudre d’emblée à n’évoquer que des œuvres disparues.
Publié avec le soutien du Conseil général des Bouches-du-Rhône et de la ville de Marseille.
Auteurs : Cédric Loire, Fabien Faure, Mathieu Provansal.
Descriptif : 16,5 x 24 cm, 152 pages, broché, jaquette.
Langues : français, anglais.
Parution : mai 2011.
Isbn 978-2-35864-022-0.
Prix public : 26 €.
L’Art est un sport de combat, irrévérencieux détournement d’une formule empruntée à Pierre Bourdieu, s’est forgé à l’occasion d’un projet d’exposition au Musée des beaux-arts de Calais. Il s’agit, au sein de la question plus générale des relations de l’art contemporain et du sport, d’opérer un focus sur les sports de combat. En référence à la sculpture de Rodin, l’exposition aurait pu s’intituler Le Penseur est un athlète. Ce lien du corps et de l’esprit, cette vision synthétique et non séparée de l’être, qui caractérisent la vision de Rodin allaient servir de… socle au développement d’une réflexion sur quelques aspects de l’art actuel à partir des images, des formes et des attitudes issues du monde du sport et dont les artistes font un large usage. Si l’art est un sport de combat, et au-delà du slogan, c’est qu’il présente avec cette pratique un certain nombre d’analogies : l’engagement, la tension, l’affrontement, la rupture, entre autres. Ainsi, plutôt que de restreindre le propos, la référence aux sports de combat serait l’occasion de l’élargir et de montrer, à côté d’œuvres explicitement inspirées de la boxe, du kung-fu ou du catch, des travaux fondés sur cette énergie tendue et physique qui disent autant de la spécificité de l’art que des forces en jeu dans les sports de lutte.
Publié avec le musée des Beaux-arts de Calais.
Auteurs : Jean-Marc Huitorel, Christine Mennesson, Barbara Forest.
Descriptif : 16 x 22 cm, 128 pages, broché.
Langues : français, anglais.
Parution : mai 2011.
Isbn : 978-2-35864-025-1.
Prix public : 24 €.
La singularité de la démarche artistique de Nicolas Boulard tient dans cet alliage, a priori insensé, de l’art avec le vin. Son lexique visuel s’articule essentiellement autour du vin et de ses modes de production – un contexte que l’artiste connaît précisément par sa propre histoire familiale. À la fois immatérielles et tangibles, précises et infinies, hypersensibles et anti-monumentales, ses oeuvres témoignent d’une lucidité certaine sur les systèmes de la viniculture, tout comme elles en proposent une relecture et une représentation en rupture avec la tradition.
Publié avec la galerie Xippas, le Frac Alsace et le Frac Champagne-Ardenne, avec le soutien de l’Orcca et du Cnap.
Auteurs : Marc Bembekoff, Christophe Kihm, Pierre Mercier.
Descriptif : 15,5 x 24 cm, 176 pages, broché, jaquette.
Langues : français, anglais.
Parution : avril 2011.
Isbn : 978-2-35864-021-3.
Prix public : 28 €.
